Art of Play - Wonder by Design

Fracture: Japanese Graphic Design 1875–1975

Fracture: Japanese Graphic Design 1875–1975 - Main image
$20 $40 In stock

Category: Architektura

W książce Fracture autor Ian Lynam przedstawia przegląd japońskiego designu na przestrzeni stulecia, opowiedziany poprzez biografie jego najbardziej wpływowych twórców. Chronologia rozpoczyna się niespełna dwie dekady po otwarciu Japonii na Zachód, kończąc 200-letnią politykę izolacji. Lynam przybliża historie ponad 90 pionierów, którzy ukształtowali nowoczesną estetykę tego kraju. Poznajemy Hani Motoko, uważaną za pierwszą japońską dziennikarkę, która zleciła Frankowi Lloydowi Wrightowi budowę szkoły „Hall for Tomorrow” w dzielnicy Toshima w Tokio.

Wśród narodowej propagandy okresu międzywojennego w reklamach Hisui Sugiury i Tady Hokuu wyłania się wizja nowoczesnej Japonki. Igrzyska olimpijskie w 1964 roku były przełomowym momentem dla japońskiego designu na arenie międzynarodowej, za sprawą logo „czerwonego koła” Yusaku Kamehury oraz zaprojektowanych po raz pierwszy w historii igrzysk piktogramów. Przegląd kończy się wraz z powstaniem ruchu wyzwolenia kobiet, czyli ribu, oraz stanem projektowania graficznego u progu ery cyfrowej.
Ilustrowana stronami z książek dla dzieci, plakatami podróżniczymi, mapami, reklamami produktów, erotycznymi okładkami magazynów i nie tylko, książka Fracture stanowi wizualną skarbnicę japońskich efemeryd, jednocześnie przybliżając czytelnikom twórcze umysły stojące za tymi przełomowymi projektami.

Customer Reviews (4.8 / 5 · 19 reviews)

Owen T. ★★★★★

The way Lynam weaves the designers' personal stories into the broader timeline of Japanese graphic history makes it feel less like a textbook and more like a conversation. I was flipping through the biography-heavy chapters and lost track of time entirely. It's dense but never dry, exactly what I wa

Edward ★★★★★

The century-spanning structure is a fantastic way to trace how design evolved, and Lynam's focus on the creators' personal stories keeps it from feeling like a dry textbook. It's dense but I found myself reading it cover to cover, and the biographical approach makes it a great companion for anyone s

Harper ★★★★★

The biographical structure really makes the century of design history click—each chapter feels like you're getting to know the person before their work. I've read a lot of design surveys and this one stands out for how it weaves personal stories into the timeline.