The Circus 1870-1950's






Category: Architecture
Casse-cous et starlettes légèrement vêtues, dresseurs d'animaux intrépides et « monstres » de foire saisissants : ce regard dans les coulisses du cirque américain rassemble des affiches et lithographies originales ainsi que des photographies de cirque remarquables pour explorer le glamour et la rudesse de ce qui fut autrefois la plus grande industrie du spectacle sur terre.
L'histoire et l'héritage du cirque
À son apogée, le cirque américain était la plus grande industrie du spectacle que le monde ait jamais connue. Du milieu du XIXe au milieu du XXe siècle, les cirques itinérants se produisaient devant des publics allant jusqu'à 14 000 personnes par spectacle, employaient jusqu'à 1 600 hommes et femmes, et parcouraient le pays sur 32 000 kilomètres de voies ferrées en une seule saison. Le spectacle des casse-cous défiant la mort, des super-héros costauds et des starlettes légèrement vêtues, des dresseurs d'animaux intrépides et des « monstres » de foire saisissants a captivé l'imagination américaine, éclipsant le théâtre, le vaudeville, la comédie et les minstrel shows.
Ce livre jette un nouvel éclairage sur le phénomène du cirque. Avec des joyaux photographiques des premiers artistes de cirque, ainsi que des affiches originales, des lithographies, des bannières de baraques foraines et des gravures du XVIe au XIXe siècle illustrant les racines mondiales du cirque, les lecteurs sont transportés dans un monde de sensations fortes et de compétences, de rudesse et de glamour. Les points forts incluent des photographies de cirque emblématiques de Mathew Brady, Cornell Capa, Walker Evans, Weegee et Lisette Model, ainsi que des images de cirque méconnues de Stanley Kubrick et Charles et Ray Eames.









