Classiques Graphiques

Cette plongée au cœur de l'histoire du design graphique présente le travail de plus de 400 créateurs issus de 33 pays et 5 continents, avec des œuvres remontant jusqu'au XIVe siècle.

Repensé à partir du best-seller de Phaidon Graphic: 500 Designs that Matter, ce livre offre un éventail vertigineux de créations, allant de la Bible de Gutenberg à la pochette de Joy Division, en passant par des œuvres d'anonymes et de figures emblématiques du secteur comme Aleksandr Rodchenko, Paul Rand, Paula Scher, Ahn Sang-soo et Julia Born.

Son format généreux et sa structure en deux parties permettent d'examiner les designs en détail, avec de grandes images en première partie et un texte de plus de 300 mots pour chaque entrée en fin d'ouvrage – ce qui en fait autant un livre d'images qu'un livre de lecture. Un index par catégorie de design ajoute une dimension pratique tout en révélant la variété impressionnante des disciplines exercées au sein d'un même médium, de la publicité au design d'information en passant par les affiches, les livres, les magazines et les logos.

Ce livre est le guide de référence idéal pour les amateurs d'art et de design, les passionnés et les professionnels à tous les stades de leur carrière, ainsi que pour tous ceux qui s'intéressent à la communication visuelle et en sont influencés.

Soigneusement révisé pour actualiser chaque détail, organisé de manière chronologique et enrichi de 50 nouveaux exemples mettant en lumière les designers qui redessinent la culture graphique d'aujourd'hui, cette collection est plus complète, plus captivante – et plus pertinente – que jamais.