Serious Play: Design in het Amerika van het midden van de 20e eeuw

Deze levendige uitgave laat zien hoe ontwerpers in de naoorlogse periode speelsheid en eclecticisme omarmden in hun werk, en onderzoekt speelsheid als een essentieel onderdeel van moderniteit. Na de Tweede Wereldoorlog begonnen Amerikanen steeds meer goederen te verzamelen, wat leidde tot een transformatie in de interieurdecoratie. Opbergwanden werden alomtegenwoordig en dienden vaak als het middelpunt van een huis. Ontwerpers zoals Alexander Girard moedigden huiseigenaren aan om hun nieuwe plankensystemen te vullen met volkskunst, evenals onconventionele en moderne objecten, om innovatieve en onverwachte combinaties te creëren binnen moderne architectonische omgevingen. Speelsheid is te zien in het kleurrijke, kindvriendelijke meubilair van Charles en Ray Eames, die ook speelgoed produceerden. En in de naoorlogse bedrijfswereld komt het concept van spel tot uiting in het invloedrijke reclamewerk van Paul Rand. Tegen de achtergrond van een samenleving die snelle veranderingen en grote onrust doormaakte, biedt Serious Play een onthullende kijk op hoe veel van de toonaangevende ontwerpers van het land via humor en verbeelding contact maakten met hun publiek.

Uitgegeven in samenwerking met het Milwaukee Art Museum en het Denver Art Museum