Marcel Duchamp: El arte del ajedrez

Marcel Duchamp: El arte del ajedrez es el primer estudio importante en español dedicado a explorar cómo las actividades de Duchamp como jugador de ajedrez influyeron en su arte.

El ensayo de Francis M. Naumann, «Marcel Duchamp: el arte del ajedrez», muestra que la cronología de la vida de Duchamp corre paralela a las distintas fases de una partida de ajedrez —apertura, medio juego y final—, revelando cómo diversos eventos que orquestó sutilmente se asemejan al desarrollo de una partida que, en lo que al juego del arte respecta, aún se sigue jugando.

El ensayo de Bradley Bailey, «Pasiones apasionadas: Duchamp, el ajedrez y el Gran Vidrio», demuestra que la identidad de Duchamp como ajedrecista está tan profundamente entrelazada con su obra como artista que ambas actividades son estética y conceptualmente inseparables, una interrelación especialmente evidente en su obra maestra, La novia desnudada por sus solteros, incluso (1915-23), más conocida como el Gran Vidrio (Museo de Arte de Filadelfia) y en el estudio preliminar Nueve moldes macho (1913-14, Museo Nacional de Arte Moderno, Centro Georges Pompidou, París).

Jennifer Shahade selecciona y analiza con maestría quince partidas de ajedrez de Duchamp, presentadas por Jean Sabrier en una tipografía que replica el Diseño para piezas de ajedrez (1918) de Duchamp.