Grafiske Klassikere

Dette dyk ned i grafisk designhistorie præsenterer arbejdet fra mere end 400 designere på tværs af 33 lande og 5 kontinenter, med værker, der går helt tilbage til det 14. århundrede.

Genfortolket fra Phaidon-bestselgeren Graphic: 500 Designs that Matter, byder bogen på en svimlende bred vifte af designs – fra Gutenbergbibelen til Joy Divisions albumkunst, med værker af både anonyme skabere og brancheikoner som Aleksandr Rodchenko, Paul Rand, Paula Scher, Ahn Sang-soo og Julia Born.

Det generøse format og den todelte designstruktur gør det muligt at vise designs i detaljer, med store billeder forrest og en tekst på over 300 ord for hvert indlæg bagest – hvilket gør denne bog til både en billedbog og en læsebog. En designkategorinøgle tilføjer funktionalitet og viser samtidig den enorme variation af discipliner inden for ét medie, fra reklame og informationsdesign til plakater, bøger, magasiner og logoer.

Denne bog er den perfekte referenceguide for design- og kunstelskere, entusiaster og professionelle på alle stadier af deres karriere, såvel som for alle, der er interesserede i og påvirket af visuel kommunikation.

Omhyggeligt revideret for at bringe hver eneste detalje opdateret, kronologisk organiseret og med tilføjelsen af 50 nye eksempler, der fremhæver designere, som former nutidens grafiske kultur, er denne samling mere omfattende, overbevisende – og relevant – end nogensinde før.